从《百鸡图》到壁立千仞：观谭小平敦煌艺术研究展‍‍‍‍‍

刘应雄

我与省会城市的书画同仁一起参观了谭小平敦煌艺术研究展，有感而发。

谭小平先生与我同年，80年代末到90年代初，我们常常在一起进行书画艺术交流。

  1993年初，《谭小平胡有德书画展》在长沙市青少年宫科技馆举办，一幅7米长的国画《百鸡图》（百吉图）最为亮眼，令人心动,画面上，形态各异的鸡，或引吭高歌，或悠闲踱步，或 啄食、或嬉戏、或斗殴，大鸡小鸡，公鸡母鸡，千姿百态，栩栩如生。置身画前，仿佛觉得自己置身于一个喧闹而气氛融洽的鸡的世界。

  当时，大家都戏称谭小平为“鸡司令″。

而立之年的他，带着朴实的笑容同我侃侃而谈。交谈中，才知道他出生在藏龙卧虎的涟水之滨湘乡的一个偏僻山村。 他自幼酷爱艺术，在学校作文、写字、画画样样都得老师赏识，10多岁时就抱着石灰桶在田埂上写过2米见方的大字标语，乡下人都说小平天生的“手聪”。

小平深知自己没有得天独厚的外部成才条件，只有靠自己的独立思考与勤奋耕耘，方能有所成就。家里没钱买纸笔，他在教师那里讨来废报纸，用清水兑墨一遍又一遍练写，长期坚持，从不间断。

功夫不负有心人，1984年，谭小平的书画作品先后参加《全国各民族青年书画影联展》《中国现代书画名家作品欣赏展》《湖南工笔画展》等重要展览并获奖，书画作品曾被第七届全国农民运动会和海外画院、画廊珍藏。

了解到他的出生和成就后，再解读他的《百鸡图》，深感他对生活的热爱，对事业顽强的毅力和扎实的功底。于是，当年我以“谭小平《百鸡图》的艺术价值”为题，撰写了一篇文章在《中国老区报》等各大报刊发表，让更多人能欣赏到他的艺术成果。

40多年来，小平先生在工作之余长期潜心翰墨丹青，早年以《百鸡图》系列作品闻名，笔墨灵动、意趣盎然，兼具生活气息与文人风骨。他深耕传统艺术数十年，深受楚文化的影响，尤痴于敦煌壁画艺术，在湖湘文化与丝路文明的深情对话中，作为书画家的谭小平瞄定并深耕敦煌艺术。

  2022年参与国家艺术基金敦煌泥坯壁画班研修，三赴敦煌实地采风，潜心研习古壁画技法，深耕不辍，终成硕果。

应长沙市老干部书画协会之邀，我以协会艺术顾问的身份参观并导读了在长沙卓伯根举办的“谭小平敦煌艺术研究展”，近距离观摩学习了小平先生近年创作的60余幅精品，以泥坯壁画、纸本设色、陶板绘画等多元形式，复刻莫高窟千年神韵，演绎东方艺术的传承与新生，为观者开启了一场跨越时空的敦煌美学之旅。展览核心为泥坯壁画系列作品，严格遵循敦煌古法工艺，以特制泥坯为底，搭配天然矿物颜料，还原莫高窟壁画的古朴质感与瑰丽色彩 。

代表作《反弹琵琶舞乐图》，取材莫高窟经典壁画，采用弧形扇面构图，舞者身姿曼妙、衣带飞扬，伎乐人物分列两侧，线条流畅如丝路流云，矿物颜料历经岁月沉淀般醇厚，将盛唐乐舞的雍容华贵与灵动气韵完美定格，成为展览的点睛之作。《香米饭》《双伎乐》等作品，聚焦敦煌人物细节，菩萨面容慈悲温婉、衣纹褶皱自然生动，色彩晕染层次分明，既忠实于古壁画的构图神韵，又融入个人艺术理解，在传统技法中注入当代审美，让千年壁画焕发新生 。

纸本与绢本设色作品，是谭小平敦煌艺术创新的重要探索。《持梵夹的菩萨》《莲花座上的菩萨》等作品，在保留敦煌人物庄严法相的基础上，简化繁复纹饰，强化线条表现力，笔墨兼具壁画的厚重与国画的灵动，色彩典雅清丽，将大漠敦煌的雄浑神秘与湖湘文化的细腻温婉相融，构建起独特的艺术语境。

此外，飞天、藻井图案、经变故事等题材作品，或轻盈飘逸、或绚丽繁复，采取中国工笔画的留白，加上精美的书法落款，全方位展现敦煌艺术的多元风貌 。    

  从书画艺术到壁立千仞，从湖湘大地到丝路敦煌，小平先生以敬畏之心传承文脉，以创新之力赓续文明。此次敦煌艺术研究展，既是他数十年艺术生涯的沉淀之作，更是敦煌文化与湖湘文化深度交融的生动实践。

  笔墨之间，是对中华优秀传统文化的坚守；色彩之中，是对千年敦煌艺术的致敬，为当代传统艺术的传承与创新提供了珍贵样本，也让千年敦煌之美在湘江之畔长久绽放。