秦兰珺：理解“新大众文艺”的六个视角

文|秦兰珺

新大众文艺“新”在哪里？回答这个问题，不可忽视的是21世纪以来由信息技术革命引发的生产方式革命，以及与之伴随的整个社会和文化的变革。下面笔者将从新的生产方式、新的焦点机制、新的感知结构、新的艺术语言、新的应对策略、新的文化强国建设着力点六个维度，展开对“新大众文艺”之“新”的分解。

一、新的生产方式：生产力如何改变生产关系？

互联网时代与印刷媒介时代的生产方式呈现“网络”结构和“树状”结构的显著差异。“网状”生产方式首先涌现自软件生产领域，最终形成了与“私有软件”（如微软系、苹果系、OpenAI系软件）并行的开源软件生态（如基于Linux、Android、DeepSeek内核的软件）。后来，开源软件的生产方式又扩散到内容生产领域，构成了今天被称作UGC（用户生产内容）的内容生产模式。于是，在传统新闻外，我们有了微博广场；在传统文学之外，我们有了网络文学；在期刊评论之外，我们有了豆瓣评论；在知网学术外，我们有了知乎问答……这里的核心问题是：如何在大范围开展共同行动，创造复杂产出？如果曾经解决这一问题惯用的方式是科层式的生产和管控体系，那么当新技术提供了新的沟通条件，一种结构扁平的大规模网状合作模式也随之产生。如今，不同生产机制配置资源的方式取长补短，不同机制的价值相互影响、产品彼此融合、人才合作互通，构成了当下更复杂、更有活力、也更善变通以适应发展需要的文艺生产生态。UGC、PGC（专业生产内容）、PUGC（专业用户生产内容）等新的生产模式突破了传统机制对文艺生产的束缚，释放出全民的文化创造。正是整个生态的生机勃勃，为“新大众文艺”的涌现提供了坚实基础。

二、新的焦点机制：网络结构如何生产“中心”？

每一种结构都有其优势位置，不妨称其为“中心”。网络“中心”——“大节点”（hub）——具有与“树状”中心不同的特征，生产该“中心”的机制也迥异于传统。在“树状”结构中，中心位于“根部”或“金字塔顶”。在网络中，位置是否算得上“中心”，直接取决于与该位置连接的关系的状态（多少、强弱、稳定度），而是否能占据这一节点性的“中心”，又似乎与传统社会靠权威认定的资质、靠资历积累的经验、靠特定标准衡量的质量没有直接关系（尽管能间接产生影响）。孕育于互联网的新大众文艺，有效利用了上述网络化的中心生产机制，生产出了一批内容上的大节点，从中又涌现了以李子柒、董宇辉为代表的文化“网红”，以《盗墓笔记》《斗罗大陆》为代表的超级IP，不仅产生了不错的社会效益和经济效益，也最终形成了“网红经济”“IP开发”等新经济模式和内容开发形态。但另一方面，网络节点机制也挑战着过去的“中心”生产机制。今天，如果不了解网络规律，则很难理解大众认可的“爆款”。

三、新的感知结构：何为真实，真实何为？

二次元文化是新大众文艺的代表性形态之一。理解二次元文化的关键，就是重新理解“何为真实，真实何为”，理解二次元文化“真实感”的生成机制。对于二次元一代，在现实的“真实”外，还有很多其他意义上的“真实”。青年学者王玉玊认为，在二次元文化中，“实存性真实”已变为“或然性真实”。“真实”的判断依据包括情感上的认同、喜爱、信任，还包括可能性、合理性与内部结构自洽等。唯有如此，我们才能理解，二次元一代为何能如此真诚地投身于各种设定奇特却又内部自洽的“平行世界”，在那里“用爱发电”、与“纸片人”恋爱、高喊“为了战队”。这些体验对二次元一代并不虚假，只不过支撑它的“真实感”是建立在人们对其局限性和作用范围的清晰认知上。

四、新的艺术“语言”：“新媒介的语言”如何影响新媒介艺术的“语言”？

建立在信息技术上的新媒介有很多新特征，技术和媒介的逻辑也渗透入新媒介艺术，构成“人物设定”“世界设定”“数据库消费”“模组化叙事”“交互叙事”等崭新的艺术“语言”。以“设定”为例。现实主义的核心是典型环境中的典型人物。“典型形象”塑造得好不好，一度构成了“作品好不好”的主要评价标准。但在幻想题材主导的网络文学和二次元文化中，重要的不再是完整故事中的“典型人物”，而是可以独立于故事的“人设”。人设即二次元社区共享的“萌要素”组合，比如林黛玉的人设可以被提取为“学霸+病娇+毒舌”，人设化的林黛玉可以脱离《红楼梦》，与其他故事中同样被人设化的角色（如孙悟空、伏地魔）组CP。在北京大学网文研究团队看来，“典型”是会成长的“人物角色”，“人设”是半自律的“功能模块”；“典型”成长于“典型”环境，“人设”生成于“数码人工环境”。“典型”和“人设”有着完全不同的生成机制和文化语境，也因此有着完全不同的审美特征，而建立在它们之上的叙事也会分别呈现出不同的生成逻辑。事实证明，今天，“人设”“世设”正在成为网络文学、动漫、游戏等新大众文艺的新评价维度——“这个人设很有趣”正如“这个人物立得住”，“这个作品‘世设’好”正如“这个作品反映现实”，应该说，都进入了当代文艺评论的话语表述。

五、新的治理措施：“媒体融合”和“双效统一”

互联网时代的文化生产和传播，依托上述新的生产方式、新的焦点机制、新的感知结构、新的艺术语言，对文化生产和传播的既有结构产生了巨大冲击。对此，应该如何应对？十几年来，我们提出了一系列全局性措施。其中一个标志性事件是中央全面深化改革领导小组通过《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》，指出要强化互联网思维，推动传统和新兴媒体在内容、渠道、平台、经营、管理等方面深度融合。另一个标志性事件是中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》，“双效统一”成为文化体制改革的方向，也成为文艺生产的总指导。“融合发展”和“双效统一”双轮运转，为网络文艺高质量发展提供了政策导向。而“新大众文艺”的提出和研讨，更是体现了在这方面我国治理体系和治理能力的现代化。

六、新的文化强国建设着力点：新大众文艺如何讲好中国故事？

2023年我国文化及相关产业中，数字出版、动漫、游戏、互联网娱乐平台等新业态的相关企业实现营收59254亿元，占全国文化及相关产业企业营收的33.2%，领跑文化产业。近年来，新大众文艺更是涌现出以《黑神话：悟空》等为代表的优秀作品，以抖音（TikTok）、小红书（REDnote）等为代表的典型平台。在今天的国际环境中，它们成为向世界讲好中国故事的突出形式和载体。我们日益意识到，应该把“新大众文艺”作为文化强国建设文艺实践的重要着力点，实现全球范围的创新性、引领性发展，真正进入互联网时代全球文化产业格局的版图中。